Laut des Magazins The Wire spielen SNEERS einen südgotischen Sumpfland-Voodoo. Ob dem tatsächlich so ist, davon können sich die Gäste am Donnerstag, 23. Juni, an Bord der MS Loretta überzeugen. Sneers ist ein Musikprojekt, das von der italienischen Sängerin und Gitarristin M.Greta Blaankart und dem Schlagzeuger Leonardo O. Stefenelli gegründet wurde.
In Berlin gestartet und nach Rom verlegt, ist SNEERS’ Musik ein teuflischer und halluzinatorischer Marsch in die Tiefen menschlicher Trostlosigkeit, geprägt von der emotional überwältigenden Erzählung von Blaakarts Texten.

SNEERS musikalische Erforschung von Himmel und Hölle wurde am besten auf dem Studioalbum der Band von 2018 dokumentiert: „Heaven Will Rescue Us, We’re the Scum, We’re in the Sun“ - in Zusammenarbeit mit Kristof Hahn von Swans an der Lap-Steel-Gitarre und veröffentlicht vom in Manchester ansässigen Label God Unknown Records.
Seit seiner Veröffentlichung sind Sneers ausgiebig durch Europa und Großbritannien getourt und wurden für ihre Live-Auftritte gelobt.
Ihr neues Werk „Tales For Violent Days“ wird im März 2022 bei God Unknown Records erscheinen und ist jetzt auch in Bremen zu hören.

Mit Roni Dot kommt einmal mehr eine Künstlerin aus weiteren Fernen an Bord der MS Loretta. Am Freitag, 1. Juli, dabei zu sein lohnt sich, denn hier erwartet die Gäste eine wahrlich mitreißende Live-Performance.
Roni Dot wäre gerne in einem anderen Jahrzehnt geboren worden. Aufgewachsen in Tel Aviv, aber immer mit Sehnsucht nach dem Amerika der 80er oder dem Paris der 30er Jahre, spiegeln sich diese stilvollen Old-School-Inspirationen gut in ihrem Elektropop-Sound wider.
Ihre Musik verbindet nachdenkliche Texte mit Popmelodien, wodurch ihr eigener, einzigartiger, bittersüßer Stil entsteht.
Roni Dot wird 2022 am Rosa Laub Festival, dem Altonale Festival und an der Bunten Welt (DE) teilnehmen. Zu ihren bisherigen Auftritten gehören LIVE AT HEART 2019 Showcase (Schweden), VEGAN FEST 2019, Tabula Rasa Festival (Tel Aviv) und mehr.
Während der Corona-Krise initiierte und produzierte Dot ein einzigartiges Projekt, bei dem 33 vegane Musiker aus der ganzen Welt eine Coverversion von Bob Dylans „Times they are a changin‘“ singen. Das Projekt sollte die Aufmerksamkeit auf den Klimawandel und den menschlichen Beitrag dazu lenken. Ein Thema, das Dot sehr am Herzen liegt. Das Projekt erregte viel Medienaufmerksamkeit, darunter TV-Interviews, Hörspiele und Blog-Features. Live ist Roni Dot ein Ereignis. So schrieb das „Telover“ Musik-Video-Magazin: „Tolle Performance, schöne Stimme und wundervolle Songs. Plus: Die Lady ist urkomisch! Wer die Chance hat, sie live zu sehen, sollte das nicht verpassen.“

Experimenteller Post-Punk – noch dazu mit viel Atmosphäre - ist am Sonntag, 17. Juli, auf der MS Loretta zu hören. J. Zunz ist das Solo-Projekt der Mexikanerin Lorena Quintanilla, die sich auch als Teil des Shoegaze-Krautrock-Duos Lorelle Meets The Obsolete einen Namen machte. Dem Psych- und Shoegaze-Duo eilt der Ruf einer außergewöhnlichen Live-Band voraus. Solo widmet sich die Künstlerin unter dem Namen J. Zunz ihrer Liebe zu dichtem, atmosphärischem und experimentellem Post-Punk-Sound. Dabei setzt sie auf einen minimalistischen Syntiesound, eindringliche Melodien und wiederkehrende Elemente.
Im Juni 2022 veröffentlichte sie mit "Del Aire" ihr drittes Solo-Album, nach dem Vorgänger "Hibiscus" aus dem Jahre 2020, erneut auf Rocket Recordings. Das Werk entstand in Ensenada, einer stürmischen Gegend im Westen Mexikos, wo Lorena die Zeit des Corona Lock Downs verbrachte. Das Thema Luft zieht sich wie ein roter Faden durch die sechs Stücke der Platte. Pulsierende Synthies treffen auf eine unverwechselbare Avantgarde Ästhetik, dissonante Versatzstücke auf berauschende Melodien und Stop-Start-Rhythmen auf elektrisch verzerrtes Trompetenspiel. Der Chicago Reader meint dazu "A noisy, intense Krautrock journey".

Da gibt es immer wieder diese Profi-Musiker, die einfach nicht genug bekommen können und sich an frische Projekte wagen. Von daher ist es mal Zeit für den neuesten „heißen Scheiß“. Das Kulturschiff MS Loretta präsentiert am Freitag, 17. Juni. Zahn - eine instrumentale (Noise) Rock-Gruppe, bestehend aus Nic Stockmann (Heads., ex-Eisenvater), Chris Breuer (Heads., ex-The Ocean) und Felix Gebhard (live-Einstürzende Neubauten). Eine unerbittliche Übung in Rhythmus und Textur. Egal, ob für Fans der harten Riffs von Metz oder The Jesus Lizard, der großen Melodien von Torche und Red Fang oder der stolzen Klänge von The Desert Sessions, Zahn haben es einfach in sich.

Kein Wunder, dass das Lob der Kritiker nur so zu hageln scheint. Etwa der Musikexpress, wo zu lesen war: „Zahn spielen ihren Instrumental-Rock auf international konkurrenzfähig hohem Niveau und könnten Szene-Segment-Veranstaltungen wie das Desert-Fest oder Roadburn-Festival genauso gut bereichern wie die kleinste Hurricane-Bühne nachts um zwölf zermalmen.“ Das Magazin Visions schrieb gar „Instrumentale Songs, die die Genre-Grenzen von Noiserock, Sludge oder Post-Punk entspannt mit Avantgarde-Attitüde ignorieren. Treibende Rhythmen von Schlagzeug und Bass und erfinderische Sound-Texturen.“ Die Berliner Zeitung (DE) schrieb gar: „Das rein instrumentale Debütalbum der Gruppe gehört zum Besten, was in diesem Jahr bis dato an Rockmusik aus Deutschland kam.“

Am Sonnabend, 27. August, lässt die Crew der MS Loretta feinsten Psychedelic-Rock mit Voodoo Beach aus Berlin auf ihre Gäste los.
Voodoo Beach sind auf einer Reise durch die Nacht. Die eng miteinander verwobene Dreifaltigkeit Gitarre/Schlagzeug/Bass ragt dabei tief in den Raum, trägt eine dunkelblaue, fast schwarze Klangfarbe, die nicht nur von den präzisen Beckenblitzen und Snareschlägen erhellt wird, sondern auch von Heike Rädekers oft mehrstimmig gemischtem Gesang, der beobachtend durchs Fenster schaut, um es im nächsten Moment schon aus den Angeln zu heben. Und auch, wenn wir es hier ohne Frage mit einem treibenden Sound zu tun haben, gibt es durchaus Raum für mantrische Repetitionen einer ersehnten Ruhe, die aus all dem spricht.
Voodoo Beach reihen sich ein in jenen losen Zusammenhang deutschsprachiger Rockbands der letzten zehn Jahre, finden gute Gesellschaft in den Nerven, Gewalt, Friends Of Gas, Culk und Co.! Der tief-reißende Bass kommt von John-H. Karsten, der auch die Texte schreibt, das Schlagzeug spielt Josephine Oleak, und an der Stromgitarre stehend singt bereits erwähnte Heike Rädeker einen Alltagsexistentialismus, der sich gewaschen hat.

Wer diesen Namen in einer Aufstellung liest, muss sich auf echte Action vorbereiten. Nach Jahrzehnten on the Road, ob mit Band oder Solo, bei unzähligen Gigs in Kneipen und Clubs auf der ganzen Welt, hat MUTZ seinen ganz eigenen Lifestyle und seineArt des Entertainments etabliert. Zu hören und zu sehen am Freitag, 9. September, an Bord der MS Loretta.
Sarkastisch, rücksichtslos, schamlos und ziemlich versaut, aber auf eine gewisse Art charmant, lässt er keine Ruhe. Ein fieser Witz oder Kommentar folgt auf einen sanften und herzzerreißenden Song, der im Grunde den Kontrast unserer Gesellschaft widerspiegelt.
Das Publikum kann nie wissen, was gleich passieren wird. „Erwarte das Unerwartete!“ So ließe sich sein Motto beschreiben. Von der Gala über angesagte Clubs bis hin zur großen Festivalbühne findet er seinen Weg, das Publikum zu unterhalten und mit seinen tiefsten Sehnsüchten zu konfrontieren.
Eingängiger Folk- und Rock, Cover, sowie eigene Songs die Gänsehaut erzeugen. Mit viel Herz, einer markanten Stimme und einer Gitarre brandet er Klassiker neu auf und haucht altbekannten Songs neues Leben ein.
Ein Künstler, dem man jeden Ton abkauft und der durch die Musikgeschichte geht. Seine Bremer-Fanbase weiß das zu schätzen.

Endlich: ALIENARE kehren zurück auf die Bühnen der Republik!
Nach ihrem Chartbreaker "Neverland" und der fanbezogenen EP "Perception" legen ALIENARE mit neuen Songs nach und setzen dort an, wo sie aufgehört haben. Auf der neuen Tour wird - wie gewohnt - für besondere Unterhaltung gesorgt. Tanzbares, zum Mitsingen Animierendes, etwas Melancholie genauso wie zum Schmunzeln Bringendes:
ALIENARE sind wieder da! Am 16. September kommen sie nach langer Zeit wieder nach Bremen und zwar an Bord der MS Loretta.
Man kann mit Recht behaupten, dass ALIENARE sich ihren Erfolg hart und selbst erarbeitet haben. Gegründet als Soloprojekt von Sänger und Mastermind T. Green, wurde das Duo 2016 durch Keyboarder T. Imo komplettiert - im Jahr 2019 erreichten sie mit ihrem Album NEVERLAND den 93. Platz der offiziellen deutschen Charts.
Musikalisch lassen sie sich nur widerwillig einordnen: Eine gesunde Mischung aus unverwechselbarem Synthiepop und modernem Dark Wave mit gefühlvollem Gesang, wobei die Texte zwischen gesellschaftskritisch, emotional und leicht mitsingbar variieren. Dabei stechen die beiden Norddeutschen nicht nur musikalisch, sondern auch optisch hervor. Die
äußerst energiegeladene und innovative Show sicherte der Band bereits eine frenetische Fanbase in ganz Deutschland und darüber hinaus: Mit Elementen die ihresgleichen suchen, bieten sie von Show zu Show neuen und alten Zuschauen auch ein visuelles Feuerwerk.

Ganz sicher nicht alltäglich wird es am Donnerstag, 22. September, wenn Exchampion und Asthma Choir an Bord der MS Loretta ihre ganz spezielle musikalische Mischung aus Electronica/Noise/Science Fiction „anrühren“. Und das Ganze ist noch dazu ausgesprochen „tanzbar“. Exchampion aka Benjamin Kövener ist ein Schlagzeuger aus dem Age Of Delay Collective
aus Münster.
Neben diversen Aktivitäten in Münsteraner Bands und Musikprojekten (Bersarin Quartett, Racquets, Sebastian Witte & Der neue Mond, I The Unlord) verfolgt er seit ein paar Jahren sein Soloprojekt Exchampion: Dabei „bedient“ er neben seinem Schlagzeug auch diverse Loop-, Sample- und Effektmaschinen, die wiederum über eine Reihe von knarzigen Gitarrenamps wiedergeben werden. Exchampion ist wie ein Science- Fiction-Film aus der gar nicht mehr so fernen Zukunft, in welcher der Mensch sich hingibt und Teil einer digitalen, von Algorithmen durchdrungenen Welt ist.
EXCHAMPION ist zwar nicht viel weniger an der Zukunft interessiert, jedoch versucht er aus Leidenschaft am Ursprünglichen und Rohen sich in der Welt der Maschinen zu behaupten.
Mit seiner 2012 erschienen Attaboy Ben! Trilogy (selbstveröffentlicht, digital und auf Tape) bewegt er sich im Bereich der experimentellen elektronischen Musik, Drum ‘n’ Bass, Postrock, Math und Jungle.

Asthma Choir ist die kreative Verbindung zwischen Torsten Lang und Rafael Espinoza. Sie schufen ihre eigene musikalische Sprache, reich an witzigen Klängen und überschwemmenden Texten, deren Wellenformen Wasserfälle nach oben fließen und Kinder sich unter dem Kissen verstecken lassen. Ihre eklektische Quartettband mit Bassistin Maia Kennon und Schlagzeuger Nichalas Barnes beschwört eine unruhige und dystopie- romantische Atmosphäre herauf und konfrontiert den Hörer mit der verhexten filmischen, aber wackligen Konstruktion, die ihr ganz spezieller Sound ist.

Einlass: 19.00 Uhr!
Konzertbeginn: 20.00 Uhr!
Eintritt: 14 Euro.
Tickets unter https://www.tixforgigs.com/Location/3902.
Reservierungen über info@ms-loretta.de.

Programmänderung am Mittwoch, 17. September. Nachdem die New Candys aus familiären Gründen ihre Tour leider abbrechen mussten, geben sich stattdessen Den Der Hale aus Malmö, Schweden, die Ehre. Bereits im vergangenen Dezember auf der MS Loretta zu Gast, sind die Jungs in Bremen längst keine Unbekannten mehr.

Den Der Hale durchqueren Mikrogenres innerhalb des breiteren Spektrums des experimentellen Rock, vermischt mit Post-Rock/Punk und Psych-Einflüssen. Damit schaffen sie ihren ganz eigenen, besonderen Mix aus Post-Psych, in der mäandernde Rhythmen und atypische Songstrukturen mit einem kräftigen Rauschen durchsiebt werden, das dann anhaltend abklingt.

Nach der Veröffentlichung einiger Singles erschien 2021 ihr Debütalbum „Harsyra“. Klanglich reicht es von erdig, schmutzig und ätherisch bis hin zu heftig und schnell. Derzeit arbeitet die Band hart an der Fertigstellung ihres zweiten Albums, das noch im Herbst erscheinen wird. Ein Vorgeschmack davon ist sicher an Bord der Loretta zu hören.

Für den Voyeur in uns allen haben sich Public Display of Affection (kurz: PDOA) auf die Reise gemacht. Diese unterbrechen sie am Sonntag, 2. Oktober, auf der MS Loretta und geben ihr Tun der Beobachtung preis.

Madeleine Rose, Lewis Lloyd, Anton Remy und Jesper Munk veröffentlichten Ende 2021 ihre Debüt-EP „P.D.O.A.“, kurz darauf folgte „Pink City“. Im Oktober 2022 erscheint die erste Platte der Band in voller Länge „I Still Care“. Die Live-Shows von PDOA tragen ihren Teil dazu bei, Deutschlands Hauptstadt in einem geheimnisvollen Licht erscheinen zu lassen. Dabei greifen sie die furchtlose Exzentrik auf, die von den Berliner Performance-Kunst- und Musikkollektiven der 1980er Jahre auf den Weg gebracht wurde.

Vom Post-Punk Magazine werden sie als Hybrid aus Jazz und Post Punk beschrieben: „Ein Akt von fast zen-ähnlicher Nicht-Dualität, der das goldene Verhältnis zwischen dem Seelenvollen und dem Sündigen trifft.“